吉他入门 >
100个吉他大师的练琴习惯都是什么?初学者多久能弹唱简单曲谱?
100个吉他大师的练琴习惯都是什么?初学者多久能弹唱简单曲谱?
日期: 2021-04-17 13:32:04 整理编辑: 花兰来源: 网站网友
<p>100位吉他大师共有的11条练琴习惯,GEAKE吉客君翻阅大量历史资料和大师们生平,精心总结,希望在吉他学习中,能吸收一二。</p>
<p>一个习惯的养成需要21天,养成一个好习惯,可以避免我们走很多弯路。好习惯能为我们节省很多时间,将那好的习惯用在吉他学习上,能帮助我们更高效的掌握学琴的核心技术。#ad#/arcad/jitarumen/jitarumen_up.html#ad_ed#</p>
<p><strong>1、明确练琴目标</strong></p>
<p>明确每天练琴的目标,不要同时练很多曲子。和学习工作一样,练琴也需要有目标,比如确定今天要练熟曲子的某一段,或者要把某首曲子背出来等。不要盲目地同时练很多曲子,囫囵吞枣式的练习会使你感到进展缓慢,相比之下集中突击一到两首曲子效果会好很多。</p>
<p><strong>2、专注的练习</strong></p>
<p>万事怕认真,学琴也如此,练琴不在于花了多久的时间,而是根据制定好的方案专注、认真地去执行。一首成熟的乐曲是通过千锤百炼、仔细推敲才可以完成的,练琴的过程一定是专心致志,如果浮躁心静不下来,这样的练习也只能是走马观花。</p>
<p><img alt="练吉他弹唱的习惯" width="480" height="338" src="https://cmtimg.sulitui.com/uploads/allimg/2104/7_210410102745_1.jpg" /></p>
<p><strong>3、坚持练习基本功和练习曲</strong></p>
<p>基本功是每天的必备功课,不能因为练琴时间短就只练习需要完成的曲目,如果长期没有基本功的训练,在技术方面就很难有提高,弹琴的综合水平也会随之下降。</p>
<p><strong>4、一定要慢练</strong></p>
<p>想快?就得先慢!心急吃不了热豆腐。想要短期内完成好一首曲子,前提是要学会慢速练习。要注意的是慢练是指将一首曲子的整体速度放慢之后,加以更细心、细致的练习,从而更好地掌握整首曲子,只有放慢速度后我们才有时间与机会去仔细揣摩一首作品。</p>
<p><strong>5、重视乐谱符号</strong></p>
<p>从第一遍弹就重视谱子上的每一个符号。许多人在练习时都是以能把曲子熟练弹下来为首要,等弹的基本定型后再添加表情符号,这样的练习方法就相当于这首曲子练习了两种方法,反而降低了练习效率。</p>
<p><strong>6、分段练习,单独纠错</strong></p>
<p>练琴切记不要每次都从头弹到底,第一遍弹一首曲子是先把它分段,熟悉一段以后再练下一段。一旦发现哪里有错误,要单独把错误的地方挑出来改正,分段练习也更有利于曲子的整体把握。</p>
<p><strong>7、弹与自己水平相符的曲子</strong></p>
<p>很多人喜欢弹超出自己水平很多的曲子,这样做其实是有害而无益的。曲子超出自己水平很多,你就很难保证自己技术处理上的准确性,甚至会有大量的错误,且以后即使有水平弹奏这曲子了,也很难改回来。在适当的时候练习适当的曲目才能保证你稳步前进。</p>
<p><strong>8、严谨至上</strong></p>
<p>练琴一定要严谨至上,切忌得过且过。弹琴不严谨可以说是业余弹琴者的通病。弹琴过程中难免会有各种各样的难点,这时千万不能有得过且过的心理,每啃下来一个难点,水平就上个台阶。</p>
<p><strong>9、善于使用节拍器</strong></p>
<p>虽然曲子的节奏是活的,但在曲子的框架没成型之前,多用节拍器。节拍器控制节奏只是它最基本的功能。在练奏练习曲时,可以靠节拍器实现逐渐提速。借助节拍器可以使练琴做到心中有数,无论是在技术方面还是音乐方面都需要节拍器来帮助衡量和约束。</p>
<p><strong>10、循环练习</strong></p>
<p>温故而知新,旧曲新弹,老技新练。不同时期有不同的阅历,对同样的技术和作品就会有不同的理解。对于以前弹过的曲目,应该以新的视角再次研究,这样不但能够积累成为自己的保留曲目,更是以新的高度深入研究乐曲的大好时机。</p>
<p><strong>11、背谱、读谱相结合</strong></p>
<p>很多好老师都会要求学生背谱练习,但背谱练习也要掌握时机,一般演奏者都有能背谱演奏后就很少看谱的惯性,这对乐曲分析是有很大的弊端。#ad#/arcad/jitarumen/jitarumen_down.html#ad_ed#</p>
<p>读谱可以熟知乐曲的调性、律动、曲式、段落、主题、和声、织体、表情术语等,保证技术与音乐的细节能够彻底消化,坚决避免出现丢音少拍的现象。</p>